Mike Manuel contando la nieve en el ala de su sombrero, foto de Scott Rinckenberger La primavera pasada, el embajador de TREW, Mike Manuel, salió al campo con el galardonado fotógrafo de aventuras Scott Rinckenberger para explorar los bosques antiguos, las paredes estriadas de nieve empinada y los corredores cortados con láser de Snoqualmie Pass en Washington durante el Art Through Adventure. Taller de fotografía. Dejaremos que Mike nos cuente más sobre Art Through Adventure. Hola amigos, aquí Mike del equipo de Trew. Si estás leyendo esto, probablemente estés buscando consejos interesantes sobre Canon vs Sony, configuraciones ISO para esquiar en tormentas o ¿REALMENTE necesito sacar una pequeña hipoteca para comprar esa lente de 400 mm f/2.8? Bueno, incluso antes de llegar allí, me encontré atrapado en una pregunta: ¿debería siquiera tomar una foto o debería simplemente vivir el momento? ¿Estoy arruinando esta hermosa aventura tratando de hacer arte? Durante años me suscribí a lo que llamé “la regla del 30%”: sólo me permitía tomar fotografías el 30% del tiempo. Nunca quise frenar a nadie y decir: "Oye, ¿puedes detenerte ahí y dejarme sacar mi cámara?". Entonces, para honrar la presente aventura, la cantidad de hermosas escenas grabadas en mi cerebro superó con creces la cantidad de fotos en mi disco duro. Bastante justo, ¿verdad? Max Djenohan volando por el campo de Snoqualmie, foto de Mike Manuel Hacer arte en las montañas es una gran tarea y fotógrafos de aventuras como Jimmy Chin, Truc Allen y Scott Rinckenberger casi hacen que parezca fácil. Te levantas temprano, caminas cuesta arriba y te llevas imágenes impresionantes, viola. Pero, ¿alguna vez has intentado cargar tu equipo de seguridad, equipo de splitboard, elementos esenciales para la aventura, Y LUEGO agregar una cámara grande, accesorios adicionales, lentes, baterías, etc., etc.? Una tarea difícil, amigos míos, que a mí me pareció fuera de contacto. Haga cola para la primera entrega de un taller único en la vida del autor intelectual Scott Rinckenberger: el taller Art Through Adventure. Tome un puñado de fotógrafos profesionales y aficionados, agregue 2 guías estelares (uno de los cuales es el propio Shane Robinson de Trew), siga a 2 atletas increíbles, Krystin Norman y el amigo de Trew, Max Djenohan, durante varios días en lo profundo del campo de Snoqualmie WA bajo la tutela. del líder del ring Scott y obtienes… magia. Max y Krystin Norman desollando sobre un lago helado, foto de Mike Manuel Trevor Kostanich disfrutando de las ventajas de ser guía de esquí, foto de Mike Manuel Pintura de Krystin Norman, foto de Mike Manuel Como ya estoy versado en las montañas, me enorgullezco de perfeccionar mis habilidades para mantenerme seguro y ser radical, pero al suscribirme a la regla del 30% mencionada anteriormente, siempre me estaba reprimiendo en el arte. Quería la perfección. Quería una luz perfecta, una escena bien ambientada y un par de tomas de práctica para lograrlo. Lo que descubrí a través de este taller fue que el arte no tiene que crearse meticulosamente en un estudio. No tiene por qué estar predeterminado. Puede ser tan fino o tan tosco como se preste. Puede ser espontáneo y sobre la marcha. El arte puede representar el momento de la aventura, sin comprometerla. Filmar por encima del hombro de Scott, ver lo que él está viendo y absorber su proceso creativo, fue una revelación. Pero ver a una leyenda hacerlo versus lograrlo uno mismo es una historia diferente… tantas preguntas. Krystin Norman con la frase del viaje, foto de Mike Manuel Max Djenohan montando la ola congelada, foto de Mike Manuel La estrategia es esta: crear arte en el momento sin comprometer el flujo del grupo. Esa es la clave para mantenerlo libre de culpa. Pero para que el grupo siga avanzando rápido, debes hacerlo más rápido como fotógrafo. Debes visualizar ángulos mientras te mueves. Anticipando lo que el esquiador estará mirando. Prepararse mientras otros descansan. Intercambiando lentes mientras los esquiadores se rasgan las pieles. Llevar el equipo adicional encima de su equipo de seguridad/aventura existente. Y luego, cuando alineas la toma, debes ser un técnico en luz, ángulos, velocidad y composición. Ah, por cierto, todo ello manteniendo la seguridad en el campo y prestando atención a las condiciones de avalancha. Así que esto es lo que descubrí: CONFIGURACIÓN DE MI CÁMARA: Canon 5D Mark IV, lente 70-200 mm F2.8 Sí, ¡solo traje una lente! Con una mochila más pesada y esperando moverme constantemente, quería ser rápido con la cámara. Para la próxima vez incluiría un 16-35 mm para momentos de campamento o un sub 35-105 mm si no necesito alcance adicional. MONTAJE DE LA CÁMARA: Transporte frontal/pecho acoplado a tu mochila. Lo suficientemente rápido como para tirar de la cámara y lo suficientemente seguro para esquiar. Navin de F-Stop es una excelente opción resistente a la intemperie: https://shop.fstopgear.com/other-products/welded-navin-pouch-camera-holster/?setCurrencyId=1 5 CONSEJOS DE FOTOGRAFÍA DE AVENTURA: ¡Trae tu cámara! No, el clima no siempre será perfecto y puede nevar (¡o llover!). Trae tu cámara, aprende a tomar fotografías con mala luz y sé creativo con lo que puedes capturar en cada viaje. Baterías calientes, vidrio frío. Las temperaturas frías afectan la duración de la batería, asegúrese de llevar extras y mantenerlas secas/calientes en un bolsillo cerca de su cuerpo. Para el cuerpo y la lente de su cámara, los cambios rápidos de temperatura y humedad (es decir, sacar la cámara de su mochila junto a su sándwich caliente y exponerla al aire lleno de nieve) son una receta para la condensación. Me gusta mantener mi cámara en la bolsa de transporte frontal y dejar que permanezca lo más cerca posible de la temperatura ambiente. Advertencia: aquí hay un límite inferior de temperatura, uno que todavía no he encontrado disparando predominantemente en el PNW. Comunicar, comunicar, comunicar. Colabora con tus ciclistas sobre lo que les gustaría esquiar antes de irse, cambia de planes cuando lleguen a la cima de la línea y vean que en realidad es mejor para otra cosa, y confirma usando puntos de referencia que estás mirando en el mismo lugar. cosas. Una vez pensé que estaba mirando el mismo pasillo de árboles que mi fotógrafo. Resulta que hay muchos árboles que se parecen en el PNW y disfruté de un agradable polvo... lejos de mi fotógrafo. Capture acciones completas, no sólo momentos. Prepara a tus esquiadores/ciclistas para que disfruten plenamente de su línea. Haz que caigan a mayor velocidad y den varias vueltas, incluso si estás mirando un cuadro específico. Te sorprenderías: a veces el giro de preparación o la salida del giro 2 nubes de polvo más tarde son mucho más interesantes de lo que habías planeado originalmente. Haz arte mientras esperas. Sí, esperarás a que tu amigo haga la fila o que las nubes se aleje. Eche un vistazo a su entorno y vea qué hay disponible. ¿Árboles? ¿Sombra? ¿Montículos de polvo perfectamente redondos que brillan con la superficie rugosa a la luz del sol? 3 árboles, foto de Mike Manuel Así que nos fuimos como un grupo alegre. Crear arte a través de la aventura, sin comprometer a ninguno de los dos. Abrazar el proceso creativo como ciclistas y artistas. Las discusiones fluyeron desde volteretas hacia atrás versus giros planos hasta ángulos de configuración adecuados para captar la profundidad de la cordillera de fondo. Pasamos por condiciones considerables de avalanchas, vertederos nocturnos, una evacuación en helicóptero y muchos aullidos alegres mientras esquiábamos. Me fui con una sensación de logro, no por las 4000 imágenes de mi tarjeta de memoria, sino por saber que puedo tirar esa regla del 30% por la ventana. Arte A TRAVÉS de la aventura, ahora vinculado para siempre en mi proceso creativo. Sol temprano en el campo de Snoqualmie, foto de Mike Manuel Paisaje lunar en Snoqualmie, foto de Mike Manuel ¡Vea más del trabajo de Scott aquí , sígalo en Instagram y permanezca atento a la próxima entrega del Taller Art Through Adventure! Saludos amigos! mike manuel
